佳佳唱片

• 實驗多樣曲風的⺟語⽂化探索，以「類比」概念串聯客語⾳樂成長脈絡

 • 傳統⼭歌到當代⾳樂，摸出即興唱腔中的「甜蜜點」找尋客家流⾏樂的新靈魂《⽜ 騷 New Soul》

 • 鶴 The Crane / Vast & Hazy 林易祺 / ⼭平快&笑琴 邱群 / 楊鈞堯 四位新銳⾳樂製作⼈協⼒打造，灌注專輯新活⽔ 

• 黃宇寒 / 春麵樂隊 跨⼑譜出客語新浪漫調情歌 

• 宅錄本質的延伸進化：老市場裡的錄⾳室 專輯因歌制宜，隨歌曲情感找尋適合錄⾳法，讓⾳樂進入⽣活場景

 【專輯發⾏⽇】

 • 2024年1⽉3⽇，專輯數位發⾏，同步開放實體專輯預購 

• 2024年2⽉21⽇，實體專輯正式發⾏

【《⽜騷 New Soul》專輯簡介】 

⼀張彷彿聞得到老市場味道的新靈魂客語專輯 

「⽜騷」的客語，諧⾳近似New Soul：『新靈魂』 

那揮之不去的⽜騷味，若有若無的⽜騷味不是臭， 

⽽是我們客家⾝份⾎液裡的⼀部分 

黃⼦軒每回都想在下⼀張專輯做出突破，從樂團形式的《回家三部曲》到此次⾸張個⼈專輯 《⽜騷 New Soul》的誕⽣，這是必經之途，也算是⼀種⽔到渠成，它匯聚融入多年⽣命經 驗的⾃我創作對話，飽滿新鮮的⽂化厚度，靈活運⽤饒富詩意兼備諧⾳梗的⺟語歌詞，從⼭ 歌與節奏藍調中汲取靈感的即興靈魂唱腔，這張專輯跨越了語⾔類別的欣賞⾨檻，走出⼀條 探索傳統與當代的客語新靈魂樂之路。

《⽜騷 New Soul》專輯美術設計請到新⽣代設計師 宋政傑，⼤膽⽤⾊的專輯封⾯，新潮中 ⼜帶有致敬九零年代浪漫不羈的玩⼼，視覺正如專輯名，騷味⼗⾜，也是⼀張⾳樂氣味鮮明 的集⼤成之作。

實驗多樣曲風的⺟語⽂化探索 

以「類比」概念 串聯客語⾳樂成長脈絡

傳統⼭歌到當代⾳樂 摸出即興唱腔中的「甜蜜點」 

找尋客家流⾏樂的新靈魂《⽜騷 New Soul》 

專輯《⽜騷 New Soul》融合Neo Soul、R&B、Lo-fi、Bossa Nova、電⼦⺠謠…等多元曲 風，黃⼦軒⼀直在尋找，當代客語流⾏樂及傳統⾳樂之間的新連結，⽽不僅是⼀種⽂化與⾳ 樂表現的拼貼。在這個修辭學上仿舊汲新的類比過程，經過前期的探索，他回頭去消化傳統 ⼭歌到現代⾳樂唱法的橋接，如同藍調到R&B、Neo Soul樂風之間在⾳樂進化的共同精 神，試圖去開發承上啟下的歌唱腔頭，也找到了那段⼭歌消失的歷史。黃⼦軒端出拌入靈魂 詮釋的個⼈好菜，創作中探討現代⽣活的豐富性，活⽤客語⾔簡意賅之美，巧妙融合新舊對 話，傳達⺟語⽂化的獨特底蘊。 

鶴 The Crane / Vast & Hazy 林易祺 / ⼭平快&笑琴 邱群 / 楊鈞堯 

四位新銳⾳樂製作⼈協⼒打造 灌注專輯新活⽔ 

黃宇寒 / 春麵樂隊 跨⼑譜出客語新浪漫調情歌 

《⽜騷New Soul》由黃⼦軒擔綱專輯製作⼈，邀請四位新⼀代⾳樂製作⼈，⼀同碰撞客語 ⾳樂的可能性，其中有獲得⾦曲／⾦⾳雙料肯定的全才⾳樂⼈ 鶴 The Crane、Vast & Hazy 及黃宇寒製作⼈ 林易祺、入圍⾦曲獎最佳演奏專輯《笑琴》，也是⼭平快樂團吉他⼿ 邱 群、發條⼈樂團及⼭平快合作多年的⾳樂戰友 楊鈞堯。 

宅錄本質的延伸進化：老市場裡的錄⾳室 

專輯因歌制宜，隨歌曲情感找尋適合錄⾳法，讓⾳樂進入⽣活場景 

《⽜騷 New Soul》，像是樂團的⽀線計畫，嘗試不同於⼭平快的搖滾⺠謠創作形式，擴⼤ 原來樂團的思維，與其他優秀⾳樂⼈相互激盪合作，融合成⼀個更⼤的⾳樂組合；專輯保有 樂團過去在各種環境錄⾳的實驗精神，黃⼦軒讓錄⾳過程更貼近⾃⼰本來的⽣活場景，貼合 歌曲情境及真實情感，探索⾳樂本質更⾃然的味道：《⽜騷 New Soul》保留住部分新⽵東 ⾨市場的環境聲、樟之細路古道的⼭間腳步收⾳及五⾊⿃聲似合成⾳⾊的奇特鳴叫、⼝哨 聲、全⽊質老錄⾳室的溫暖⾳⾊及同步錄⾳的共鳴震動…等等，在《⽜騷 New Soul》專輯 中能聽得到聲⾳的⾁，也隱約嗅得到環境的⽑邊。 

【單曲簡介】

1. Raknus Selu（樟之細路） 

「Raknus Selu」是⼀條早年為運送樟腦，⼤致沿台三線內⼭公路⽽⾏的綠徑古道。 「Raknus」是賽夏族和泰雅族⼈對「樟」的稱呼，「Selu」則是客家話中的「⼩徑」，訴 說早年族群衝突的歷史，也許下今後和平共⽣的⼼意。 黃⼦軒先是去聽某位泰雅族耆老唱的古調⾳律，從中汲取靈感，結合客家腔頭，⽤極簡的歌 詞字句，描繪⾝處古徑，眼、耳、⿐、⾝浸潤其中的感受、思緒與衍⽣的內⼼溫度；歌尾的 「定定⾏ 知好轉」，輕輕提醒⾃⼰，慢慢走，會知道回家的路，也有另⼀個動⼈的意思， 出外這麼久了，家裡永遠會有⼈在等你。 〈Raknus Selu〉交由多年默契的邱群操⼑製作，兩⼈以近乎「⼼流」彼此意會聚焦，有機 創造，歌曲前段從熟悉黃⼦軒的⺠謠形象，接著開展邱群擅長的電⼦聲響結合⺠族風格的編 曲，並加入⽉琴彈奏（琴⾝由陳明章製造），歌曲層次綿延疊加，成形⼀條聽感不斷往上走 的路，做為專輯開頭破題的核⼼歌曲。 值得⼀提的是，邀請到的EAHA合唱樂團，剛好有兩位泰雅族、兩位客家⾎統的⼩朋友，其 中⼀位是北原⼭貓的孫⼦；仿效⽇本特攝片神聖的摩斯拉之歌，在〈Raknus Selu〉裡孩⼦ 們的歌聲，在充滿古意的歷史⼩徑，更顯聖潔且有氣勢，也在歌曲中增添了⼈的味道。

2. ⽜騷 New Soul ｜第⼀主打 

黃⼦軒⼀開始僅交出展現不同聲調唱腔、無伴奏的乾淨Demo，再來就讓邱群盡情發揮， 〈⽜騷 New Soul〉引⽤遊走在⼭歌⾳階的牽聲，發展出動態⾃由的R&B詮釋，黃⼦軒說 道，他希望把傳統⾳樂變成是骨⼦裡真正的⼀部分來創作，不刻意說傳承，⽽是從被祖先給 予的客家⾎統，尋找養分，⺟語⽂化舊瓶，持續地注入新的活⽔。客家⼭歌像⼀班走到了現 代的慢⾞，黃⼦軒的⺟語創作，要搭乘著這班⾞，穿上新衣通向未來。 

3. 飲茶⼀事 About Dim Sum｜第⼆主打 

由新銳R&B創作⼈ 鶴 The Crane擔任製作⼈及編曲，與黃⼦軒慢慢雕琢，⼀來⼀往寫下， 飄逸靈魂樂味，眷戀港式飲茶⽂化的客語情詩〈飲茶⼀事〉，其中「⼀事」，偷渡「已死」 的諧⾳。 黃⼦軒笑稱⾃⼰是The Crane的粉絲，The Crane⼈如其作品，外冷內熱，優雅節制的熱 情，⼗分貼合原來對〈飲茶⼀事〉⼀曲的想像；〈飲茶⼀事〉說的是⽣活的儀式感，儀式感 也是⼀種浪漫的象徵，表⽰對⽣活事物的尊敬與重視，以陶冶⼼性；⽽時光流逝，儀式感也 跟著消逝，有無可奈何，有喟嘆，有提醒，莫忘本。 

4. 泅浪 Chill Long Surf 

疫情期間在房間裡想念起恆春陽光照耀海⾯的波光粼粼，⼤浪時起時落，徜徉在⼤⾃然的快 活，隨著⼝哨聲，愉快的Samba節奏，游⽔去囉！ 客語字「泅」等於「游」，⾳近“Chill”，⽤象形巧妙比喻⼈離開不了所愛的事物，像浪⼈離 開不了浪，讓聽者咀嚼不同語感⽂本之美。 

5. 暮⿇ End of Twilight feat. 春麵樂隊 ChuNoodle 

多年合作的製作⼈楊鈞堯，打造與春麵樂隊的合作歌曲〈暮⿇〉，Bossa Nova節奏催化出 意圖使⼈動情的異國復古浪漫情調，增添幾幕《春光乍洩》電影畫⾯的濃郁⾊調，黃⼦軒提 到「暮⿇」這個詞，是從《⽣祥與瓦窯坑3》中〈臨暗〉這⾸歌開始認識的，客語對⽇落時 分的天光有著⼗分細膩的形容層次，臨暗之後是暮⿇，〈暮⿇〉⼀曲映照出夜晚前曖昧不明 的寂寞時刻，⼀場單戀的沈醉，聞到暮⿇的空氣，沒喝酒也醉。 

6. 微光 Shimmer 

⼗年前就完成的華語創作曲〈微光〉，由多年⼀路陪伴的⾳樂戰友楊鈞堯(⼩堯)擔綱製作， 這是〈微光〉⼗年間錄製的第三個版本，今年這⾸歌終於碰上天時地利⼈和，有了它最適合 的味道與樣⼦，也紀錄下黃⼦軒⼀路的初⼼，與傳達他始終在⾳樂中尋求救贖的想望。

7. 客家來時路 Past Path of Hakka 

黃⼦軒曾與⾦曲⾳樂⼈黃培育合作過結合⻄式樂器編曲的版本，這次他決定退回僅有他與⼀ 架平台鋼琴的配置，能聽到更多⼝氣的細節、情感的強化，鋼琴由⼭平快團員鍵盤⼿吳家陸 彈奏，其中也有兩⼈對話火花的激盪四溢；特地挑選台北老牌錄⾳室－全⽊質環境的佳聲錄 ⾳室，Vocal溫暖⾳⾊與鋼琴的同步錄⾳，存在整個空間聲響與情感的共鳴震動，臨場感⼗ ⾜。 

8. 客家千⾦ Princess Hakka feat. 黃宇寒 Han 

有如黃⼦軒學⽣⼀般的黃宇寒，兩⼈合唱的〈客家千⾦〉由林易祺擔任製作，〈客家千⾦〉 以客家採茶情歌對唱為原型，轉⽤City Pop唱出跟得上這個Chill世代的⼟味情歌，傲嬌客家 情⼈眼⽪下的癡⼼絕對，歌名及歌詞也同時放入幾分客家⾃嘲的調侃。 

9. 環遊世界 Travel the World 

由著疫情隔離⽣活，〈環遊世界〉寫著想念那些過往巡演結識的好友兄弟，夾雜英⽂混客語 粗話的諧⾳，歡樂⼜⼗分中⼆魂，⽽當疫情宣告解封，這⾸〈環遊世界〉也真的跟著黃⼦軒 到世界各地繼續演出，在表演現場不分客家遊⼦、外國⼈，玩在⼀起歡笑無限。 

【 關於 黃⼦軒 】 

黃⼦軒，四度入圍⾦曲獎，曾獲兩屆⾦曲獎最佳客語專輯 得主，並獲第58屆廣播⾦鐘獎「類型⾳樂節⽬獎」。以⺠ 謠、搖滾、東⻄式樂器的混搭互置，發⾏「回家三部曲」， 以及⼀張客家童謠，並得到⾦⾳獎、台灣原創⾳樂⼤獎、亞洲影藝⼤獎等提名。